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1957年,AlfredFielding和MarcChavannes發明了氣泡紙,在當時,這種氣泡紙是被當做一種有紋路的三維墻紙推向市場的。意外吧?幾年后,在墻紙這個想法(以及其他一些想法)徹底失敗之后,SealedAir公司決定嘗試將氣泡
1957年,Alfred Fielding和Marc Chavannes發明了氣泡紙,在當時,這種氣泡紙是被當做一種有紋路的三維墻紙推向市場的。意外吧?幾年后,在墻紙這個想法(以及其他一些想法)徹底失敗之后,Sealed Air公司決定嘗試將氣泡紙作為保護性包裝材料推廣到在當年剛剛起步的計算機行業。后來,IBM接受了他們的推銷,剩下的,便是大家都熟知的歷史了。
讀到這里您可能會好奇,這個故事和電吉他有什么關系?嗯,說實話,確實沒什么太大的關系,但是,這是一個比較具有代表性的、說明性的例子——一個產品最初被生產的意圖,和該產品最終在市場上存活下來并占有一席之地的定位,這兩者之間可能是天壤之別。
而事實上,在吉他行業中也有很多這樣的故事,其中也有很多是和貝斯音箱有關的。
在屬于電子技術的時代剛剛開幕的時候,電子管放大器還沒有那么大的功率,并且也幾乎不可能保證在現場演出時保證樂隊的電平穩定。對于吉他手來說,這倒不算是什么太大是問題,更是有很多人喜歡上了電子管溫暖的音色。然而,對于貝斯手來說,情況就沒這么好了。
Fender的Precision Bass這款貝斯,于1951年問世——這也是第一款生產型的電貝斯——然而,專門為這款貝斯設計的音箱,直到1952年才出現在樂器店里。即便如此,這款音箱的額定功率只有26W,甚至沒辦法做到和響亮的鼓聲進行配合,尤其在需要一些干凈利落的音符的時候。
想要對低頻的聲音進行放大,并且保持聲音的干凈,需要大量的動態余量才能完成,而早期的電子管音箱根本無法完成這項工作。不過,過了一小段時間,吉他手們開始注意到了這些功率不足貝斯音箱,最終甚至給這些音箱帶來了截然不同的命運。這些對于現今來說,依然是非常寶貴的遺產,在現在,也依舊有一些珍貴的老式音箱,它們在最初被設計的時候就已經充分考慮到了低頻的聲音。接下來,就讓我看看其中幾個比較有代表性的音箱。
Fender Bassman
Fender Bassman大家應該并不陌生了。這款貝斯音箱于1952年問世,是Fender的知名貝斯Precision Bass(早音箱一年推出,并且迅速席卷全球)的配套音箱。最初的Bassman是一個15英寸的組合音箱,額定功率只有26W,由一對5881真空管驅動。直到1954年,它才改成了常見的窄面板設計,4x10的組合樣式,功率也提升到了更加強有力的40W。
對于一款貝斯音箱來說,Bassman在問世之初還是非常成功的,當然,最重要的原因是幾乎沒什么競爭產品,人們的選擇空間很少。但是后來,貝斯手們開始希望音箱能有更大的音量和更加干凈的動態余量,以便和鼓手乃至吉他手配合競爭的時候,這款音箱開始逐漸失去了貝斯手們的寵愛,但是相反的,卻受到了主音吉他和和聲吉他手們的青睞。Fender留意到了這個轉變,并開始轉變策略,將這款音箱作為通用音箱推向了市場。
而直到今天,Bassman憑借著它的靈敏性和極具甜膩感的過載音色,已經成為了吉他手圈子里的一款極具傳奇色彩的音箱。更不要提它對Marshall JTM45的影響,這款音箱基本上就是用英國部件組裝1959年產Bassman的復刻版而已。也因此,這款Bassman也變得越來越有價值。
Marshall 1992 Super Bass
大家對于Marshall 的100瓦 1959 Super Lead應該不陌生,而另一款 1992 Super Bass可能就沒那么有名了,它其實是Super Lead的貝斯版本,擁有更大的動態余量,音色更加暗淡,在聲音和均衡器的設計上都更加方便貝斯使用。這兩款音箱的電路差異其實很小,大部分的設計都是相同的,比如都是使用的EL34功率管。而作為一款貝斯音箱,Super Bass自然也是相當出色的,一些知名的搖滾樂手,比如Jon Entwistle、Lemmy、Jack Bruce、Chris Squire等等,都是這款音箱的忠實用戶。
這款貝斯音箱的低頻下潛其實并不是很好,對于很多貝斯手來說,這一點是非常令人失望的,即使它有著100W的功率,也依舊沒辦法支撐起在體育館進行搖滾演出時,所需要的足夠干凈的低頻音色。于是后來,貝斯手們逐漸放棄了Super Bass,開始尋找其他聲音更加干凈、低頻下潛更加出色的音箱。同時,反倒是吉他手們注意到,通過使用這款貝斯音箱,可以獲得經典的Marshall的變體,于是開始搶購這款Super Bass。并且,由于Super Bass和Super Lead的電路差異很小,將Super Bass改裝成Super Lead的規格,也并不是什么難事。
現在,Super Bass已經具有了和Super Lead一樣令人垂涎的價值,不論是Tool 樂隊的Adam Jones還是Free樂隊的Paul Kossoff,都是這款音箱的忠實用戶。直到現在,對于那種Mot?rhead風格的音色,這款音箱的效果依舊令人驚嘆。
Ampeg V-4B
1969年,Ampeg發布了知名的傳奇貝斯音箱——SVT,這是一款300瓦的單體音箱,一勞永逸地解決了貝斯手們最希望被解決的難題——這款音箱能夠提供清晰而強有力的低音,音色干凈而清晰,音量也足夠大。同年,V系列吉他音箱也正式發布,其中就有一款100瓦的7027A驅動的音箱——V-4,這款音箱以它健碩的音色和強大的輸出而著稱。但是奇怪的是,V-4漸漸地也開始在貝斯手的圈子里流行起來,很多貝斯手都喜歡上了它強有力的音色和嘶啞的吠聲效果。
于是,Ampeg在1971年正式發布了V-4B,也就是V-4的貝斯版本,和V-4相比并沒有什么太大的變化,只不過缺少了一個機載混響。于是,該公司又開發了一個配套的2x15的機柜,不過即使使用之前的4x12的機柜,也依舊不妨礙使用,因此V-4B也獲得了極大的成功。
此后,V-4B更是憑借著它可控制的音量以及經典的SVT音色,發展了一大批忠實用戶,并成為了工作室錄音的絕佳選擇。而事實上,它更是受到了吉他手們的歡迎,并且公認可以代替V-4B來使用(前提是不需要混響的話)。
對于吉他來說,搭配4x12的機柜使用,V-4或者V -4B可以提供極其強大的清晰度和動態余量,以及低沉、有力的低頻,這使得它的表現令大部分人感到震驚,并在stoner和doom風格的吉他手圈子中迅速占據了主導地位。同時,它也是一款出色的效果踏板和效果器用的音箱。毫無疑問,隨著老式V-4B價值的不斷增加,Ampeg 于2014年再度重制了這款型號,不論從哪個方面來說,重制版本都足以證明人們對老版設備的喜愛之情,而事實上,新的重置版的銷量也是非常可喜的。
Fender Musicmaster Bass
Fender Musicmaster Bass于20世紀70年代正式發布,在當時是作為Silverface時代的student model 練習款設計的。12瓦功率,由一對6AQ5(后改為一對6V6)驅動,并配備了一個相當脆弱的Oxford或者CTS 12的揚聲器單元。正如人們想象的那樣,作為一款貝斯音箱,絕對是值得大書特書的。換句話說,它完全實現了它作為一款經濟使用的練習款的最初目的,并且從1970年到1982年連續生產了12年。然而在今天,它的故事反倒是和我們最開始提到的那款Bassman有些相似。
很快,Musicmaster Bass開始逐漸被追求清晰的功率和更好低頻響應的貝斯手們拋棄,然后,被吉他手們再度發掘了出來。后來甚至被公認為是整個Silverface時代的組合音箱中的“終極意外成功型號”。在現在的二手市場上,經常可以看到Musicmaster Bass的身影,并且比起其他的Fender老式電子管音箱來說要實惠很多。如果把它當做吉他音箱來使用的話,首先12瓦的輸出就處處有余,并且如果操作得當,還可以獲得不錯的吠聲和極具歌唱感的聲音。此外,它還是一個非常好用的踏板,在錄音和小型演出上更是非常好用。Musicmaster Bass近年來的人氣已經越發高漲,它的實力也在各大設備論壇上被廣泛傳播,保存完好的售價大概在400-500美元之間。
后來,廠家也對這款音箱進行了各種修改,以便更加適應吉他的使用。不過對于大多數人來說,他們所需要的不過是簡而單地改造一下揚聲器單元即可,畢竟原本的揚聲器單元是非常不適合吉他使用的。據說,Musicmaster Bass對任何電子管都非常敏感,因此需要多次實驗才能找到適合這款音箱的理想電子管配件。
Traynor YBA-1 Bass Master
這款音箱的綽號叫做“加拿大Plexi”,而和它更加著名的英國前輩一樣,最初的 Traynor YBA-1基本上是一個基于EL34s運行的5F6A Fender Bassman電路。在40瓦的時候,在中等的現場樂隊的音量下,它非常適合演奏那種粗劣的、咄咄逼人質感的低頻音色。但是,在當做吉他音箱使用的時候,它的音色卻非常明亮,那種嘹亮的音色和早期的Marshalls尤為相似的感覺,讓這款音箱很快便脫穎而出。通過一些簡單的電路調整(任何稱職的技術人員都可以簡單做到的水平),便可以成為一個非常出色的復刻JTM/Plexi。
在最初的幾十年里,YBA-1一直都是老式意料之外大受歡迎的音箱中的王者,不過最新關于它的潛能的消息越來越多(部分歸功于各種論壇上關于這些方面的文章)使得它的價格逐漸穩步上漲。
也就是說,一臺情況良好的音箱市場價基本在600美元左右,并且基本已經完成了Plexi轉換。Traynor還在2013年以YBA-1 Bass Master Tribute的形式重新發布了這款音箱,新版的箱頭成功地把握到了60年代后期的原版的音色和魔力。在這個基礎上進行了一些現代化的升級,包括固態整流以及內置功率衰減器,可以將功率降至20、10、5或者2.5瓦,可以全方位提高老式機的實用性。
?這些原本沉悶,后來卻在吉他手們的手中獲得名譽和榮耀的老式貝斯音箱,無疑是非常重要的。畢竟,如果沒有那些充滿好奇心的吉他手們,想到把他們的貝斯手朋友扔在角落里的Fender Bassman或者排練室里閑置的 Marshall Super Bass拿出來玩玩的話,可能也就不會有后來的這些事情了。
事實上,很多搖滾唱片中的聲音其實是有非常明顯的差距的。所以,在你下次演出的時候,等著貝斯手過來合奏的無聊時間里,可以打開貝斯音箱,把你的吉他接上去,隨便演奏幾個和弦試試看,說不定會獲得完全預料不到的效果。
你有沒有一些比較喜歡的,原本是貝斯音箱,但是后來逐漸轉變成吉他用的音箱呢?歡迎在評論區留言告訴我們。
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丁龍林